Présentation : la marque est née en 1982 grâce à Hans-Peter Wilfer, portée par la philosophie Sound of Wood et un stock soigné de bois sélectionnés.
Les premiers modèles clés — Streamer, Thumb, Dolphin — ont introduit des essences comme le wengé, le bubinga, l’érable flammé et l’afzélia. Très tôt, la marque a intégré une électronique MEC et, dès 1987, un chevalet maison en deux parties inspiré d’Alembic.
En 1990, les micros MEC ont été montés sur les modèles principaux. Ce guide d’achat vise à cadrer la gamme RockBass pour aider chaque lecteur à identifier le bon modèle et les caractéristiques essentielles.
Objectifs : clarifier le positionnement accessible de la basse, lister les critères de qualité et proposer des repères pratiques. Le texte synthétise faits, retours d’utilisateurs et repères historiques pour un choix serein.
Pourquoi considérer la gamme RockBass pour votre première ou prochaine basse
Choisir une basse dans la gamme rockbass offre souvent un compromis pratique entre budget et caractère sonore. Les utilisateurs rapportent qu’elles « sonnent » et présentent de belles finitions tout en restant plus accessibles que les références allemandes.
Avantages : prix contenu pour toucher la signature visuelle et le timbre proche de la marque. Les modèles éprouvés comme Corvette ou Streamer permettent de progresser sans sauter de génération.
- Bon rapport qualité/prix pour un premier achat.
- Configurations de micros variées pour couvrir scène, répétitions ou home studio.
- Design et ergonomie reconnaissables pour qui veut rester dans cette esthétique.
Points de vigilance : la fabrication vient d’Asie et la finition peut être variable selon les séries. Il est conseillé d’essayer la basse et de comparer le prix demandé à votre niveau et vos besoins réels.
Pour une mise en contexte historique et technique, consultez l’histoire de la marque avant d’acheter.
La marque Warwick en bref: héritage, “Sound of Wood” et choix des bois
La marque a bâti son identité sur le choix exigeant de bois denses et des manches recherchés, dès ses premières années. Cette approche impacte directement le timbre et la tenue de l’instrument.
Wengé domine l’ADN sonore : il sculpte un médium présent et une grande définition. L’ovangkol, quand il remplace le wengé, offre un médium plus doux tout en conservant la stabilité du manche.
L’érable flammé est introduit sur des Streamer Stage historiques pour augmenter la brillance et la rapidité d’attaque. Les corps érable et les manches érable apportent une attaque nette sur certains modèles.
Impact des essences sur le timbre
Les instruments à manche en wengé offrent du punch et une belle définition. Avec ovangkol, la réponse devient plus ronde. Le choix bois influence la couleur dès la première note.
Évolution du chevalet et stabilité
Au milieu des années 80, le chevalet Schaller 3D a progressivement cédé la place au chevalet en deux parties produit chez Schaller dès 1987. Ce changement a apporté plus de réglages et un meilleur sustain.
- 1982 : fondation et philosophie « Sound of Wood ».
- 1984-1987 : Streamer stage avec électronique MEC 2 bandes et variations de bois.
- 1990 : micros MEC généralisés sur les modèles phares.
Warwick RockBass : ce qu’il faut savoir avant d’acheter
Avant l’achat, une inspection rapide en magasin évite les mauvaises surprises à la réception. Prenez le temps d’essayer l’instrument debout et assis.
Points clés à contrôler
Inspecter le manche : vérifiez sa droiture, le fonctionnement du trussrod et l’absence de points durs. Le confort dans vos mains est essentiel ; certains trouvent le manche un peu trop rond.
Équilibre et tenue : testez cette basse assis puis debout pour repérer un éventuel neck dive. Contre toute attente, un bon réglage peut corriger l’inconfort.
Qualité perçue : contrôlez l’alignement chevalet/sillet, la justesse à la 12e frette et la propreté des soudures. Écoutez le grave : il peut être moins tendu sur certaines séries, mais cela se corrige souvent par réglages ou cordes.
« Corvette bien finie et ça sonne, mais pas tout à fait le ‘truc’ Warwick : manche un peu trop rond et si grave un peu mou. »
Conseils pratiques
- Évaluez la finition : frettes, bords de touche et potards.
- Essayez plusieurs modèles du même type pour limiter la variabilité d’atelier.
- Comparez le prix au regard de l’état et des réglages nécessaires.
| Contrôle | Que vérifier | Action si problème | Priorité |
|---|---|---|---|
| Manche | Droiture, trussrod, points durs | Réglage du trussrod / échange | Haute |
| Équilibre | Neck dive assis/debout | Changer sangle / ajuster placement | Moyenne |
| Électronique & son | Potards, crachot, grave | Nettoyage / réglages / cordes | Haute |
| Finition | Vernis, frettes, alignement | Demander échange ou rabais | Moyenne |
Fabrication et positionnement: Allemagne vs Asie (Corée/Chine)
La fabrication des basses de la gamme se partage aujourd’hui entre ateliers asiatiques et standards pensés à l’origine en Allemagne.
Positionnement : la marque propose des modèles destinés à un public plus large. La production en Corée/Chine réduit le prix tout en s’inspirant des procédés allemands.
Qualité perçue, finitions et contrôle
Les retours d’utilisateurs soulignent une bonne qualité générale et un son convaincant. Pourtant, on note des variations selon les séries.
- Bois et accastillage moins exclusifs que chez warwick en Germany.
- Le manche et la fretterie restent des points cruciaux : vérifiez régularité et ajustage.
- Contrôle final inégal : certains lots excellent, d’autres demandent des réglages.
« Essayez toujours l’instrument : un bon exemplaire peut surprendre positivement. »
| Critère | Asie (Corée/Chine) | Made in Germany |
|---|---|---|
| Prix | Plus accessible | Plus élevé |
| Bois & accastillage | Standardisés, fonctionnels | Bois triés, pièces premium |
| Contrôle qualité | Variable selon lot | Contrôle interne strict |
| Rapport qualité/prix | Compétitif pour le même niveau | Justifié par finition supérieure |
Les modèles RockBass à la loupe : Corvette, Streamer, Thumb, Dolphin
De la Corvette à la Thumb, les déclinaisons couvrent des besoins très différents. Ce passage compare rapidement les caractéristiques sonores et ergonomiques pour vous aider à cibler le bon modèle.
Corvette : la référence accessible
Corvette est la plus répandue et souvent décrite comme « bien finie » et « ça sonne ». Cette modèle reste polyvalent, léger et offre une excellente base pour upgrades.
Attention à l’équilibre et au manche : essayez assis et debout pour détecter un éventuel neck dive.
Streamer : ergonomie inspirée de la Stage
Le streamer stage a héritage d’une ergonomie concave. Ce modèle gagne en confort pour les longs sets.
Les versions ont évolué d’érable flammé/cerisier vers d’autres combinaisons, impactant attaque et brillance.
Thumb “spirit” et autres modèles
La Thumb historique place deux J très proches du micro chevalet, pour un grain médium nerveux et articulé.
La Dolphin style propose un spectre large selon les configurations (soapbar/humbucker) disponibles.
- Choisir selon votre rôle dans le mix et la tessiture recherchée.
- Wengé ou ovangkol sur manche/body influencent l’attaque et la définition.
« Corvette bien finie et ça sonne, mais attention au manche et à l’équilibre. »
Manche et confort de jeu: profil, largeur, sensation sous les mains
Le manche détermine souvent si la basse devient un prolongement naturel des mains ou une source de fatigue.
Profil du manche : certaines séries présentent un galbe plutôt rond. Ce profil peut plaire à certains, mais d’autres joueurs le jugent un peu trop rond et éprouvent une fatigue sur les longues sessions.
Manche rond, écartement des cordes et fatigue
Vérifiez la largeur et l’écartement des cordes pour votre technique. Le slap demande souvent plus d’espace, tandis que le jeu aux doigts ou au médiator préfère une action et un spacing précis.
Réglages : une action trop haute augmente l’effort. Trussrod, pontets et sillet permettent d’optimiser la hauteur et réduire la fatigue.
Équilibre et “neck dive”: essayer debout
Plusieurs retours signalent un neck dive sur certains modèles Corvette. Testez la basse debout avec votre sangle.
- Une sangle adhérente aide l’équilibre.
- Essayez des plans longs pour mesurer l’endurance réelle.
- Adapter le tirant des cordes peut améliorer le confort.
« Essayez debout : c’est souvent là que l’on valide le maintien et la sensation. »
Micros et électronique: EMG, Bartolini, MEC et égalisation
Les choix d’électronique changent vraiment la personnalité d’un instrument. Historiquement, la marque a monté des EMG, Bartolini, Seymour Duncan ou OBL avant de généraliser les micros MEC sur les modèles phares dès 1990.
Configurations et voicings
Les configurations P+J apportent une assise et une grande polyvalence. Les J+J favorisent l’articulation et la définition. Un humbucker placé au chevalet donne punch et présence.
Électronique active: deux ou trois bandes
L’électronique MEC 2 bandes suffit souvent pour le jeu en live. Une égalisation à trois bandes devient utile pour sculpter le médium en studio ou sur des mix denses.
- Les micros MEC sont clairs et modernes ; EMG/Bartolini restent des alternatives selon séries.
- Le micro chevalet renforce l’attaque : ajustez sa hauteur pour équilibrer le manche et le grave.
- Interaction cordes/électronique : des cordes plus lourdes tendent le grave ; l’égalisation affine le rendu mais ne remplace pas un bon tirant.
- Vérifiez blindage et masse : un câblage propre limite le bruit et améliore le ratio signal/bruit.
« Comprendre la combinaison micros–électronique permet d’adapter le modèle à votre place dans le mix. »
| Élément | Effet | Quand choisir | Action recommandée |
|---|---|---|---|
| P+J | Polyvalence, grave posé | Session, scène polyvalente | Régler hauteur du micro manche |
| J+J | Articulation, définition | Funk, slap, lignes rapides | Augmenter médium si besoin |
| Humbucker chevalet | Punch, présence | Rock, groove lourd | Réglage hauteur pour clarté |
| Égalisation 2 vs 3 bandes | Simplicité vs sculpture fine | Live vs studio | Prendre 3 bandes si besoin de sculpter médium |
Pour un panorama historique et technique, consultez l’histoire de la marque.
Chevalet, sillet et accastillage: stabilité, sustain et réglages
Un bon chevalet et un sillet réglable améliorent immédiatement la jouabilité d’un instrument. Les pièces métalliques déterminent la tenue d’accord et la transmission vibratoire vers le corps.
Sillet Just-A-Nut et action basse
Le chevalet en deux parties, apparu en 1987, permet d’ajuster la hauteur générale, la hauteur de chaque corde, l’intonation et l’écartement.
Avantages : réglages précis du diapason et de l’action pour une jouabilité optimale. Lubrifiez régulièrement les points de friction du sillet et vérifiez l’assise des pontets pour stabiliser l’accordage.
Le sillet Just-A-Nut, souvent en laiton sur les premières séries, autorise un abaissement de l’action sans frise. Cela facilite le jeu et préserve la clarté du son.
- Impact sur le sustain : plus la masse et la rigidité de l’accastillage, meilleure la tenue de note.
- Méthode recommandée : régler d’abord le trussrod (manche), puis l’action au chevalet, ensuite l’intonation, et finir par la hauteur des micros.
« Commencez par le manche, puis travaillez le chevalet : c’est la séquence qui assure une intonation durable. »
Bois du corps et de la touche: érable, frêne, wengé, ébène
La combinaison du bois de corps, du manche et de la touche guide l’attaque et la palette timbrale d’un instrument. Un même modèle peut changer de caractère selon ces choix.
Touche wengé vs alternatives : mythe et réalité
Le wengé a longtemps apporté une agressivité et une brillance caractéristiques. Sur des instruments historiques, la touche wengé renforce la clarté des attaques.
Les RockBass et autres séries peuvent proposer une touche ébène ou palissandre. La touche ébène offre un toucher plus lisse et une définition fine pour le jeu articulé.
- Corps en érable ou frêne : attaque vive et projection; le corps érable favorise le « snap ».
- Touche wengé : grain nerveux, clarté; son absence explique un rendu parfois moins mordant.
- Touche ébène : sensation douce, excellente précision dynamique.
- Manche érable vs wengé/ovangkol : l’érable apporte brillance; ovangkol une assise médium.
« Le fameux « son » ne dépend pas d’un seul bois mais d’un assemblage cohérent d’essences et d’accastillage. »
| Élément | Effet sonore | Quand choisir |
|---|---|---|
| Corps érable | Brillance, attaque | Jeu précis, slap |
| Frêne | Projection, grave présent | Scène, mix ouvert |
| Touche wengé | Clarté, grain nerveux | Recherche d’attaque |
| Touche ébène | Définition, toucher lisse | Jeu articulé, nuances |
Pour un contexte historique et technique, consultez l’histoire de la marque.
Niveaux de jeu et styles musicaux: du funk à la rock/jazz bass
Chaque niveau de joueur attend une réponse différente du manche, des micros et des cordes. Choisir un instrument adapté au style change l’efficacité sur scène et en répétition.
Slap, jeu proche du micro chevalet et définition
Les Thumb historiques avec J+J rapprochés offrent une articulation médium comparable à une jazz bass plus agressive. Cela favorise les lignes rapides et la clarté en solo.
Pour le funk et le slap, privilégiez des cordes acier brillantes et une égalisation creusée. Les configurations P+J ou un humbucker renforcent le « pop » et la projection.
Le jeu proche chevalet augmente la précision et l’attaque. Il convient aux phrases percussives et aux nuances rythmiques. Ajustez la hauteur du micro pour trouver l’équilibre entre clarté et chaleur.
En rock ou jazz, une paire J+J apporte un médium défini et dynamique. Adaptez le tirant des cordes à votre niveau : des tirants moyens facilitent la polyvalence entre slap, doigts et médiator.
Le manche doit rester confortable sur la durée; validez l’endurance du poignet lors d’une répétition prolongée. Testez plusieurs modèles pour trouver la combinaison qui colle à votre jeu.
Pour compléter votre choix, consultez aussi un guide Fender qui compare tirants et configurations.
Prix, rapport qualité/prix et alternatives dans la même gamme
Comparer le tarif et la valeur perçue aide à situer une basse dans son marché. Les retours confirment un vrai bon rapport « ça sonne / bien fini », même si le rendu diffère des séries allemandes, ce qui justifie souvent l’écart de prix.
Neuf vs occasion: ce qu’il faut surveiller
Neuf : l’offre garantit un état propre et souvent une garantie. Comparez les prix neufs des modèles concurrents pour vérifier la compétitivité.
Occasion : contrôlez trussrod, frettes, bruits électroniques et alignement du chevalet. Demandez l’historique d’entretien et les upgrades réalisés.
« Intégrez toujours le coût d’un jeu de cordes neuf et d’un réglage dans votre budget final. »
- Lire le marché : positionnez le prix face aux alternatives du même segment.
- Occasion : demander facture ou preuve d’entretien réduit les risques.
- Changer les cordes : prévoyez le coût d’un jeu de qualité dans l’offre.
- Alternatives : comparez ergonomie, électronique et SAV avant de trancher.
- Peser le contre : si vous cherchez le fameux « grognement » Germany, une allemande d’occasion peut être plus adaptée.
| Critère | Neuf | Occasion |
|---|---|---|
| Prix | Stable, catalogue | Variable, dépend état |
| Garantie | Oui | Souvent non |
| Coût réel | Prix + cordes | Prix + réglages + cordes |
Années et évolutions: repères utiles pour contextualiser la marque
Cette période charnière marque des changements concrets dans la lutherie et l’électronique, visibles sur les fiches techniques.
1987 : généralisation du chevalet en deux parties. Ce fait a modifié les réglages modernes et permis des intonations plus fines.
Entre 1987 et 1989, le streamer stage évolue. Le Stage 1 adopte l’érable flammé sur certaines séries. Le Stage 2 propose un manche 7 pièces et de l’afzélia. La Thumb est restylée pour mieux répondre aux attentes des joueurs.
1990 et l’arrivée des micros MEC sur les “vraies” Warwick
En 1990, la bascule vers les micros MEC concerne les Thumb 4/5 et les Streamer Stage 1/2. L’électronique MEC 2 bandes existait déjà sur plusieurs modèles ; l’adoption généralisée consolide une identité sonore plus homogène.
- Repères clés pour lire une fiche technique : année, type de chevalet, bois et configuration électronique.
- Le chevalet en deux parties (1987) influence sustain et intonation.
- Streamer Stage : référence d’ergonomie et d’évolution des bois.
- 1990 : l’arrivée des micros mec sur les modèles phares scelle le son d’époque.
« Connaître ces années aide à interpréter le design sonore et les choix disponibles aujourd’hui. »
Pour un contexte plus large, consultez l’histoire de la marque sur le site dédié.
Comparatif rapide: RockBass vs “vraies” Warwick (Germany)
Un face‑à‑face rapide montre où chaque instrument excelle et où il concède du terrain. Voici les différences concrètes qui influencent le choix, sans jargon inutile.
Grain, réponse des graves et “grognement” caractéristique
Son : les modèles produits en Allemagne affichent un grain médium plus présent et un grave plus tendu. Le fameux « grognement » provient d’un assemblage strict de bois comme le wengé et l’érable flammé, associé au chevalet en deux pièces et aux micros mec.
Les instruments issus de lignes plus abordables offrent une bonne définition. Ils manquent parfois cependant de la rondeur et du sustain que recherchent les joueurs exigeants.
Poids, équilibre et sensations
Poids et équilibre : certaines séries Germany sont plus lourdes mais très stables sur la sangle. Les versions plus accessibles peuvent être plus légères et montrer des variations d’équilibre selon le modèle.
Sensations de jeu : la sélection de touches (wengé ou touche ébène) et de manches (manche érable) chez les modèles haut de gamme augmente la rigidité perçue et la réponse dynamique sous les doigts.
- Micros et bois : la combinaison wengé + chevalet 2 pièces + micros mec est plus systématique et haut de gamme dans les instruments allemands.
- Comparatif style : une version abordable peut tenir une partie « jazz bass énervée », mais la version Germany impose plus d’autorité dans le mix.
| Critère | Version accessible | Version Germany |
|---|---|---|
| Grain / grave | Défini, parfois plus mou | Grain médium, grave tendu |
| Bois & accastillage | Standardisés | Wengé, corps érable, chevalet 2 pièces |
| Sensation | Plus légère, variable | Rigide, stable, haut de gamme |
« Les versions Germany délivrent souvent ce petit plus d’autorité et de sustain que recherchent les pros. »
Défauts courants remontés par les bassistes et comment les atténuer
Les retours d’usage mettent en lumière quelques défauts récurrents et des solutions simples. Ces conseils pratiques aident à améliorer le son et le confort sans gros travaux.
Grave « mou » et manche un peu rond : réglages et cordes
Plusieurs avis signalent « si grave un peu mou » et « manche un peu trop rond ». Pour le grave, augmentez légèrement la hauteur des micros côté grave.
Essayez des cordes à tension supérieure et vérifiez l’intonation. Pour le manche, procédez par petits réglages : un quart de tour au trussrod à la fois, puis réévaluez.
Neck dive : astuces pratiques
Certains joueurs disent « elle pique du nez ». Une sangle suédée ou adhérente aide beaucoup.
- Positionnez la basse plus haute sur le corps et serrez bien les attaches.
- Si le problème persiste, comparez un autre exemplaire du même modèle.
- Pour le manche, ajustez action et hauteur au chevalet afin d’améliorer l’équilibre.
« Essayez debout avec une sangle adhérente : c’est souvent là que l’on valide le maintien. »
Upgrades avisés pour tirer le meilleur de votre RockBass
Avant d’engager des dépenses importantes, commencez par les gestes qui changent le plus : cordes neuves et réglages. Le chevalet en deux parties permet des corrections fines d’intonation, de hauteur et d’écartement. Profitez-en pour stabiliser la base avant toute modification électronique.
Changer les cordes, affiner l’intonation et la hauteur
Premier levier : un jeu de cordes adapté transforme le grave et l’articulation. Remplacez par un tirant ou un matériau correspondant à votre style.
Réglages finaux : travaillez l’intonation au chevalet, puis ajustez la hauteur corde par corde. Vérifiez le manche avant et après chaque intervention.
Swap de micros/électronique : quand est-ce pertinent
Changer les micros devient pertinent si vous cherchez un grain très différent. MEC, EMG ou Bartolini couvrent des palettes variées. L’ajout d’un préampli trois bandes offre plus de flexibilité en studio.
« Parfois, des cordes neuves et un bon réglage suffisent tout fait pour atteindre l’objectif. »
- Câblage propre et blindage : moins de bruit, meilleure dynamique.
- Équilibrer les volumes des micros pour un mix homogène.
- Tester avant d’acheter : essayez un exemplaire réglé pour valider le résultat.
| Action | Effet | Quand |
|---|---|---|
| Cordes neuves | Plus de définition du grave | Priorité |
| Réglage chevalet | Intonation & action optimisées | Après changement de cordes |
| Swap micros / préampli | Changement de grain | Si réglages insuffisants |
Pour un contexte historique et technique, consultez l’histoire de la marque.
Conclusion
Pour résumer, la série délivre un son convaincant sans reproduire intégralement le grain des instruments haut de gamme. Fait notable : la finition et la jouabilité restent très correctes au regard du prix.
La gamme propose une entrée solide pour qui cherche une basse fiable et évolutive. Comprendre l’héritage bois et accastillage aide à cibler le bon modèle et à optimiser les réglages.
Testez toujours debout, inspectez le manche et ajustez cordes et électronique avant d’acheter. Si votre objectif est le grain absolu de la marque, tournez-vous aussi vers l’occasion haut de gamme ; sinon, ces instruments restent un choix sensé.